Play me, I'm yours

[kaipa]

Недавно Валентина Лисица получила неожиданный пиар от оркестра города Торонто, который отменил ее концерт по политическим мотивам. Демократии не любят мнений, отличных от демократических. В результате о Лисице и подоплеке отмены концерта услышали даже те, кто музыкой не интересуется (ее интересное интервью на эту тему). Впрочем, Лисица в особой рекламе не нуждается, это пианистка с мировой известностью и известностью не только в узких академических кругах. Она активно публикует видео своих выступлений на ютьюбе, справедливо считая это хорошим способом продвижения своего творчества. На ютьюбе у нее есть постоянно пополняемый канал.

Но сейчас я хочу обратить внимание на другое. Валентина девушка простая и совершенно не чурается играть в любом окружении и на любом инструменте, если обстоятельства к этому располагают. Просто для удовольствия своего и случайных зрителей. На том же ютьюбе можно найти много любительских записей ее выступлений в разных общественных местах.

3го декабря 2013г на Францию обрушилась снежная буря, и Валентина вместе с другими пассажирами ждала погоды на лондонском вокзале St. Pancras International, откуда поезда отправляются на континент. Время ожидания она скрасила полуторачасовым импровизировнным концертом на раздолбанном пианино, исполнив произведения Рахманинова, Листа (больше всего), Шопена, Бетховена и Прокофьева (если ничего не забыл). Многочисленные зрители все записали и выложили в сеть. Одно из самых необычных исполнений соль-минорной прелюдии Рахманинова:

К слову, мне показалось, что технически прелюдия была исполнена даже лучше, чем официальное видео с концерта в Сеуле, которое есть на ее канале.

Другие произведения с концерта на вокзале нетрудно найти по этой ссылке.

Валентина, видимо, часто ездит из Лондона в Париж на поезде. Вот другое пианино на том же вокзале, но на полгода раньше. На этот раз зрителей на удивление мало. Лето, снежной бури нет, все спешат. Шуберт, "Ave Maria".

А вот другой импровизированный концерт на улице Болоньи. Паганини-Лист "Компанелла":

Там же она исполнила как минимум ноктюрн Шопена и 3ю часть "Аппассионаты" Бетховена. То есть играла не менее 15 минут.

В завершение, еще один целый "концерт", на этот раз записанный полу-профессионально, из-за чего он теряет некоторый шарм. После предыдущих примеров кажется, что пианино не достает "раздолбанности". На этом концерте вначале звучат редко исполняемые профессиональными пианистами произведения Майкла Наймана из фильма "Пианино".

Техника у нее, конечно, потрясающая и довольно необычная. Причем, не совсем понятно, откуда она такая взялась, так как по собственному ее признанию, ее стиль игры -- это не советская или русская школа, хотя до 17 лет она жила в Киеве и училась в Киевской консерватории.

Comments

[fomasovetnik.livejournal.com]

Тем более странно, мало популярный еще сервис и вдруг более миллиона просмотров. Хотя, конечно, все может быть, и чудеса случаются.

[ushastyi.livejournal.com]

Я посмотрел ее записи 2007г, которые собрали больше миллиона просмотров.

Например: https://www.youtube.com/watch?v=ZTjJjda31rc -- это явным образом promo для компакт диска.

А вот Рахманиновский этюд: https://www.youtube.com/watch?v=tVuP1BjbhAg -- видно ее потрясающую технику. Хотя в плане музыкальности не очень.

Я думаю, что к ней могло привлечь внимание несколько факторов:
1. Виртуозная игра. Ранние записи именно виртуозны. Наполнять музыку смыслом она научилась позднее.
2. Привлекательная внешность.
3. Использование роялей Bosendorfer -- у них звук сильно отличающийся от Стейнвеев. В сторону баса, мрачных ноток. У Bosendorfer Imperial в басу даже больше нот физически -- субконтроктава расширена.
4. Хорошие профессиональные видео, которые показывают в лучшем свете все вышеперечисленное.

Ну и первопроходство, о чем мы уже говорили.

[fomasovetnik.livejournal.com]

Может и так, но маловероятно, по-моему.Я склоняюсь к версии, что тут работала профессиональная команда (пусть и небольшая и с относительно скромным бюджетом, в том числе и с видео), т.к. нужна была дополнительная своеобразная раскрутка в прессе, в интернете, на радио и тв. А это все же время, деньги и люди. Без виртуозности, конечно, никакая бы раскрутка не помогла, да ее и не было бы. Внешние данные - это тоже в точку. В США очень важно, чтобы солист был секси (особенно если относительно молодой) и найс. Я сам слышал мнения средней руки продюсера, о том что он больше не пригласит одного весьма хорошего музыканта, т.к. он недостаточно со всеми найс, т.е. слишком сдержан, замкнут и вообще не слишком приятный в общении человек. По поводу звучания инструментов, тут сложная история. Про Bosendorfer все верно. Но и среди Стейнвеев звук весьма сильно различается (зависит от года и серии). Среди современных существенная разница между Стейнвеями американскими и немецкими (из Гамбурга). Если упростить и усреднить, то у американских сильнее басы, но более невнятней середина и верх. Моя жена, например, в целом предпочитает гамбургские инструменты, признавая при этом, что современная музыка (которая в США весьма популярна) лучше звучит на американских.

[ushastyi.livejournal.com]

По ссылке с википедии набрел на ее интвервью: http://wboi.org/post/valentina-lisitsa-chasing-pianos-and-youtube-fans

SIEGEL: That's where we can all see you for free and we can hear you for free. We can listen to your music. On the other hand, you're trying to sell a CD. How does this work out? How does it succeed for a musician to be so widely exposed without charging any sale price or ticket of admission?

LISITSA: A lot of my audience are in places like South America, India, lots of places in Asia, and Africa where I probably wouldn't even have chance to go and play nowadays, even though I'm playing pretty much every day of the week. So it's investment in the future. And if you look at demographics, a lot of those people are young people. And even in Europe, you know, I go play in Spain where there is 40 percent of young people under 25 have no jobs. And they probably cannot afford very expensive concert ticket to come to opera or to symphonic concert, and they probably cannot even afford to buy a regular CD. So that's where all this free media comes.

But, no, we're all optimists and we all hope that, eventually, those people made it to middle class and they carry the love of classical music and they remember that they were given this chance to listen to it for free, and they will do something in return for society, for humanity.

То есть, скорее всего ключевым фактором успеха было то, что она отдавала свою музыку бесплатно! В музыкальном бизнесе это не принято. Ютьюб направо и налево банит за нарушение авторских прав (у него есть сейчас автоматическое распознавание музыки в клипках). Она пошла против правил. И именно это привлекает людей.

Там еще есть интересные моменты, в частности про идею в ЦРУ. С чувством юмора у нее все хорошо.

А Вы хорошо ориентируетесь в этой теме, даже несмотря на признание, что "не ценитель, и не знаток". Хотя с женой-пианисткой, наверное, волей-неволей приходится в этом разбираться.

[fomasovetnik.livejournal.com]

Может отчасти и поэтому. Все может быть в эпоху интернета. В любом случае, ей удалось начать музыкальную исполнительскую карьеру в США, а потом еще более удачно ее перезапустить и обрести уже всемирную, и вполне заслуженную известность. Как бы там ни было, а это действительно уникальный и вдохновляющий случай. Я же действительно не меломан (хотя в детстве и на фортепиано года три играл, и фагот целый год терзал), но жизнь с музыкантом неизбежно приводит к некоторому расширению кругозора в данном направлении и даже (надеюсь) со временем к формированию хоть какого-то музыкального вкуса.