kaipa: (Default)
Прелюдия-Хорал-Фуга для фортепиано Сезара Франка. Пишут, что Рихтер исполнял ее на концертах 40 лет, с 1955 по 1995. У меня есть CD c записью 1994г, по которой я и узнал это произведение. На ютьюбе нашлась отличная запись 1983г с концерта в Будапеште. Я вообще-то плохо знаю этого француского классика, по-моему у меня есть только скрипичная соната в исполнении Давида Ойстраха, которая мне не очень нравится. Но это произведение гениально. Или Рихтер его делает таким.

Кстати, обратите внимание, записи в концетов в Будапеште были выпущены комплектом из 12 CD. Аналогично, записи с концертов в Праге выходили комплектом из 16 CD, один из которых у меня есть. То есть только эти два концертных бокс-сета уже по объему больше, чем все студийные записи Рихтера. Он любил не записываться в студии, а играть. Горовиц дважды уходил в "отпуск" от концертов, чтобы в это время записываться: первый раз -- на 11 лет, второй -- лет на 7-8. Рихтер себе такого позволить не мог.

kaipa: (Default)
Соната для альта и фортепиано op. 147 -- это последнее произведение Дмитрия Шостаковича, впервые исполненное уже после смерти композитора. Последняя третья часть посвящена Бетховену. Но звучит она как реквием самому себе, Шостакович в это время уже был неизлечимо болен.

В 80е уже пожилой Святослав Рихтер часто выступал дуэтом с молодым Юрием Башметом, чем-то напоминающим Виктора Авилова в роли Воланда. Соната Шостаковича ими часто исполнялась, и один из таких концертов был профессионально снят на видео.



kaipa: (Default)

В прошлом году знаменитой всесоюзной фирме грамзаписи "Мелодия" исполнилось 50 лет. В советское время "Мелодия" была одной из крупнейших звукозаписывающих компаний в мире, с огромными тиражами внутри СССР и на экспорт, записи "Мелодии" по лицензии издавались в Германии, США, Великобритании (некоторые такие записи есть в моей коллекции). Несмотря на потерю выпускающих заводов и студий звукозаписи в лихие 90е, сама фирма в виде ФГУП "Фирма Мелодия" до сих пор существует и вполне неплохо себя чувствует. В основном занимается лицензированием записей из огромного мелодиевского каталога советских времен. Но компакт диски и даже виниловые пластинки тоже печатаются! В интервью двухлетней давности генеральный деректор "Мелодии" рассказывает много интересных деталей. У "Мелодии" есть и интернет-магазин, где можно купить пластинки и компакт диски. Все работает.



В связи с юбилеем, "Мелодия" выпустила юбилейную серию пластинок, одну из которых мне очень захотелось купить. Однако, в магазине "Мелодии" ее уже не было, поэтому пришлось заказывать на американском "Амазоне". Вот она.


Read more... )
kaipa: (Default)
К 100-летию со дня рождения Святослава Теофиловича Рихтера я продолжаю изучать его музыкальное наследие.

Морис Равель -- один из самых непростых для исполнения композиторов. И технически -- фортепианные произведения Равеля очень сложны, и музыкально -- импрессионизм Равеля очень требователен к музыканту, иначе музыка рассыпается на набор звуков. Равель в исполнении Рихтера -- это что-то особенное. Cегодня я открыл для себя гениальную "Игру воды". На этом видео в том числе видно как сложно это играть. (запись, вероятно 1964г , концерт в Торонто)



А вот другой композитор-импрессионист -- Клод Дебюси. Несколько лет назад на меня произвела сильное впечатление пластинка, где Рихтер исполняет Estampes. А сейчас послушайте, возможно, самое известное произведение Дебюсси -- "Лунный свет". Технически оно не очень сложное, но чрезвычайно сложно сыграть это цельно. У Рихтера получается. (запись 1977г)



Александра Скрябина редко причисляют к импрессионистам. Но "Поэма-ноктюрн", написанная примерно в то же время, что и произведения Дебюсси и Равеля, с ними перекликается. Мало кто может сыграть это так, как Рихтер. Запись 1992г, Рихтеру 77.

kaipa: (Default)
Мне не очень нравилось, как Рихтер исполняет Рахманинова. У меня не много записей: 1й и 2й концерты записи 50-60х, прелюдии (живьем с концерта в Карнеги Холле и в студийной записи позже). И, в общем-то все. Возможно, из-за того, что его записи 50-60гг не очень высокого качества, а позже он записывался существенно реже (хотя и записывался, но больше на концертах, даже в 90е: например есть очень хорошая запись концерта в Штутгарте 1993г, где он исполнил крайне для него необычный концерт Гершвина, или запись концерта 1994г на фестивале им. Когана).

Но пару дней назад [livejournal.com profile] wolk_off показал этюд-картину, которая исполненна потресающе глубоко:



Я бросился искать, и нашел, что это студийная запись 1983г, вот она на ютьюбе целиком:


Это, безусловно, лучшее исполнение этюдов-картин Рахманинова, которые я слышал. Для сравнения у меня есть очень неплохие пластинки Владимира Ашкенази и недавно ушедшего Алексея Наседкина. Про молодежь типа Николая Луганского, я  даже не говорю.

Рихтеру в 1983г было почти 70 лет. Зрелый возраст и очень зрелое, глубокое исполнение. Интересно, что порядок этюдов изменен по сравнению с оригинальным авторским. Идея это самого Рихтера для этой записи или продюссера -- не знаю. На концерте в Праге в 1984 (тоже замечательное исполнение), порядок этюдов обычный.

Кстати, на днях Святославу Теофиловичу Рихтеру исполнилось бы 100 лет. 
kaipa: (Default)
Слушал сегодня несколько раз пластинку Баха, вернее одну сторону, с 24й Прелюдией и Фугой си-бемоль минор ХТК в исполнении Рихтера. Очень простая и кристально чистая мелодия (правильнее сказать -- тема), несмотря на не самую простую тональную структуру. Под нее хорошо думать и вспоминать. Ребенку тоже понравилось. Сказал "не грустная и не веселая". И несколько раз пускал пластинку сам.



Еще немного Баха )
kaipa: (Default)
Подбирая материал для предыдущего поста, я наткнулся на очень интересную 31ю сонату Бетховена, последняя часть из которой в исполнении Рихтера завершает ту запись. Музыка мне показалось интереснее многих более ранних сонат композитора, и я заинтересовался поздними сонатами. Они, действительно, считаются лучшими, но, к сожалению, довольно редко исполняются. Последняя -- 32я -- вершина творчества. Ее вторая часть -- Arietta -- настолько богата и разнообразна, что из ее материала можно было бы при желании "слепить" не одну, а несколько сонат. В середине сонаты Бетховен даже... свингует! Там звучит настоящий джаз. На секундочку, это 1823г, почти за сто лет до того, как джаз стал джазом. Не верите? Послушайте. Рихтер на этой записи в полном расцвете сил.

м
kaipa: (Default)
Слушая музыку в разных исполнениях стал с сожалением замечать, что музыканты записываются чаще в молодости, а хорошо играют в зрелом возрасте. Молодость требует чего-то доказывать. Иногда, это вопрос зарабатывания денег и авторитета. Чаще -- контракта. Некоторые перегорают. Как перегорели, например, очень талантливые Ван Клиберн и Иво Погорелич. Другие, повзрослев, меняют инструмент на дирижерскую палочку, как, например, Владимиры Ашкенази и Спиваков. Есть исключения, конечно. Рахманинов записывался уже в зрелом возрасте. Гидон Кремер до сих пор выпускает пластинки. Есть поздние записи Давида Ойстраха и Мстислава Растроповича. И есть два великих пианиста, выступавших почти до самой смерти -- это Владимир Горовиц и Святослав Рихтер. С молодежью не сравнить.

Этюд Скрябина. Горовиц, 1985г. Горовицу 82-83 года.



Какая улыбка в конце! Кажется, что сил у него почти нет. Но послушайте фрагменты с его последних во всех смыслах концертах в Вене и в Гамбурге спустя два года, в 1987г.

два коротких видео )

Чуть менее повезло Рихтеру. В конце 80х годов (в возрасте 70ти лет с небольшим) он стал терять слух. Не смотря на это, он продолжал выступать до 1995г, то есть почти до восьмидесятилетнего возраста. Соната Бетховена No. 31, фуга, запись 1993г:

одно видео )

Что объединяет эти исполнения? На мой взгляд, полное спокойствие. Музыка течет как река времени. Музыканты лишь чуть-чуть подправляют ее движение, и наблюдают за тем, что получается, как бы немного со стороны. В случае с плохослышащим Рихтером это почти что в прямом смысле. Часто говорят, что Рихтер -- лучший интерпретатор в том смысле, что он играет так, как задумал композитор, не выпячивая себя на первый план (в случае с записями Рахманинова, которые можно послушать в исполнении автора, я согласен, что это так). Но и Горовиц под конец жизни изменился. Его игра наполнена отстраненной созерцательностью. Видимо, это черта старости. Смотреть на все несколько со стороны. В том числе и на музыку, вылетающую из под пальцев.

Waterfall

Apr. 28th, 2012 11:46 pm
kaipa: (Default)


Разбирая пластинки "на выброс", нашел итальянский пресс Deutsche Grammophon, где Рихтер исполняет Шопена и Дебюсси. Почему-то эта пластинка когда-то давно у меня не пошла, хотя я ее покупал специально ради Estampes. Но сегодня, впервые после, наверное, месячного перерыва включил проигрыватель и переслушал. Как же хорош Рихтер, и как же гениален Шопен! Этот этюд вообще как-то не по-шопеновски звучит. Или Рихтер его так играет. Я послушал еще несколько исполнений, никакого сравнения.
kaipa: (Default)
Нету времени написать что-нибудь интересное, поэтому просто делюсь хорошей музыкой.



Ушел к http://fregimus.livejournal.com/127858.html

Profile

kaipa: (Default)
kaipa

April 2017

S M T W T F S
       1
2345678
9101112131415
16171819202122
23242526272829
30      

Syndicate

RSS Atom

Style Credit

Expand Cut Tags

No cut tags
Page generated Sep. 26th, 2017 06:21 pm
Powered by Dreamwidth Studios