kaipa: (Default)
Сначала послушайте эту по-рахманиновски грустную музыку. Она короткая, меньше 4 минут (первые 15 секунд беззвучная реклама).



Эта прелюдия Скрябина для левой руки. Для одной руки! Догадался бы кто-нибудь это по записи, не зная заранее? Отчетливо слышится мелодия и аккомпанемент, временами достаточно мощный и, кажется, уходящий куда дальше от мелодии, чем могут дотянуться даже длинные пальцы любого пианиста.

Наверное, эта прелюдия была написана в то время, когда Скрябин переиграл правую руку, и из-за этого был вынжден прервать выступления. Но левая рука осталась.
kaipa: (Default)
Я слушал прелюдии Скрябина в исполнении Рихтера (с варшавского концерта 1972г) и, наверное, отдельные прелюдии в исполнении Горовица, но они меня никогда не цепляли, в отличие, скажем, от прелюдий Рахманинова или Шопена. А вот в исполнении Валентины Лисицы зацепило. Ее Скрябин романтически лиричен, мрачного мистицизма почти нет, только легкие тени. А Лисица может играть мрачно, еще как!

Помимо замечательного исполнения и подбора прелюдий (все прелюдии из раннего цикла op.11, когда юный Скрябин находился под влиянием музыки Шопена), свой вклад в восприятие вносит отличное качество записи, важное для передачи микродинамики, и волшебный звук рояля (опять любимый Bosendorfer?).



А вот для сравнения поздний Скрябин -- 5 прелюдий op.74. в исполнении Эмиля Гилельса. Трудно поверить, что эти прелюдии написал один и тот же композитор.

kaipa: (Default)
К 100-летию со дня рождения Святослава Теофиловича Рихтера я продолжаю изучать его музыкальное наследие.

Морис Равель -- один из самых непростых для исполнения композиторов. И технически -- фортепианные произведения Равеля очень сложны, и музыкально -- импрессионизм Равеля очень требователен к музыканту, иначе музыка рассыпается на набор звуков. Равель в исполнении Рихтера -- это что-то особенное. Cегодня я открыл для себя гениальную "Игру воды". На этом видео в том числе видно как сложно это играть. (запись, вероятно 1964г , концерт в Торонто)



А вот другой композитор-импрессионист -- Клод Дебюси. Несколько лет назад на меня произвела сильное впечатление пластинка, где Рихтер исполняет Estampes. А сейчас послушайте, возможно, самое известное произведение Дебюсси -- "Лунный свет". Технически оно не очень сложное, но чрезвычайно сложно сыграть это цельно. У Рихтера получается. (запись 1977г)



Александра Скрябина редко причисляют к импрессионистам. Но "Поэма-ноктюрн", написанная примерно в то же время, что и произведения Дебюсси и Равеля, с ними перекликается. Мало кто может сыграть это так, как Рихтер. Запись 1992г, Рихтеру 77.

kaipa: (Default)
Оказывается, что Скрябин может быть не только бурным, мистическим, дьявольским, но и нежным, очень лиричным. Хотел даже написать по-рахманиновски лиричным, хотя вряд ли такое сравнение вполне уместно.

2я часть концерта для ф-но с оркестром op.20. Исп. Владимир Ашкенази и Лондонский Симфонический Оркестр.



P.S. На второй стороне этой пластинки -- "Прометей", поэма огня. Я несколько дней еще послушаю разные исполнения, чтобы лучше почувствовать, а потом напишу. Когда я слушал сегодня, не очень внимательно, между делом, в мозгу вспыхнул flashback. Лет 12-13, музыкальная школа, урок сольфеджио или музыкальной литературы, и мы, дети, слушаем "Прометея". Что мы там могли услышать -- не знаю. Но это едва ли не единственное произведение, которое я помню, как слушали в музыкальной школе.
kaipa: (Default)
У меня сегодня удачный день. Пришли две пластинки, которых я ждал больше месяца. Я специально дождался, пока в доме все заснут, и начал слушать. И начал я со Скрябина в исполнении Владимира Ашкенази. Прекрасная свежая вторая соната. Потом четыре короткие пьесы. И ужасная Белая Месса -- седьмая соната. Не слушайте Скрябина перед сном! Пришлось поставить Баха, чтобы прийти в чувство. Завтра попробую послушать вторую сторону -- там десятая соната. Заранее боюсь.

А вторая пластинка знаменитая. Это концерт Горовица в Москве, в БЗК в 1986г. Один из лучших его концертов в жизни, пластинка даже получила "Грэмми". Ему было 82 года, он вернулся в Москву через 60 лет после того, как уехал на гастроли в Германию в 1925г на шесть месяцев. На пластинке длинный рассказ на английском об этом концерте. Постараюсь найти русский перевод.

Ну и чтобы музыкальный пост был с музыкой, небольшое произведение с первой пластинки -- "Два танца: Гирлянды. Темное пламя". Исполняет Владимир Софроницкий. Он нетривиальным образом связывает эти две пластинки: Софроницкий был женат на дочери Скрябина Елене, которая дожила до возвращения Горовица и встречалась с ним в Москве в 1986г. Возможно, она была и на том знаменитом концерте.



Но повторюсь: не слушайте Скрябина перед сном.
kaipa: (Default)


Юлиан Скрябин -- младший сын Александра Скрябина от второго брака. К ужасу многих утонул в возрасте 11 лет в 1919г при невыясненных обстоятельствах. Эти короткие прелюдии, которые он написал в возрасте 10-11 лет, дают представление о том, каким бы он мог стать композитором. Критики пишут, что он начал сочинять примерно с того места, где закончил отец, умерший в 1915г.

Музыка мне больше напомнила Вышнеградского, хотя приемственность от отца, конечно, ощущается очень сильно.
kaipa: (Default)
Ко мне попала пластинка Хоровитца (или Горовитца), где он исполняет свои любимые вещи. В их числе два этюда Скрябина. Они очень разные. И они великолепны.

Этюд Op.8 no.12 в до-диез миноре -- один из самых страстных у Скрябина. Осторожно, в конце тройное форте.



А этюд Op.2 no.1 в си-диез миноре -- один из самых лиричных. Скрябин написал его еще в консерватории, когда ему было 20 лет. Кстати, довольно необычная тональность. Си-диез минор -- это технически до-минор, но Скрябин выбирает "более сложный" вариант. Странно, только заметил, что в нотах ролика внизу, тональность совсем другая.

Profile

kaipa: (Default)
kaipa

April 2017

S M T W T F S
       1
2345678
9101112131415
16171819202122
23242526272829
30      

Syndicate

RSS Atom

Style Credit

Expand Cut Tags

No cut tags
Page generated Sep. 24th, 2017 08:22 am
Powered by Dreamwidth Studios